すべては、面白いゲームをつくるため。 大・小２つのチームワークが、クオリティを上げる。

多くのクリエイターの技術とアイディアの結晶としてできあがるゲームソフト。その制作現場では、一体どんなチームワークが発揮されているのだろう。セガでゲーム開発を手がける杉生直紀さん（左）、小野修平さん（中）、久保木崇さん（右）のリアルな声から浮かび上がったのは、局面に応じて大・小2つのチームワークを駆使し、ゲームのクオリティ向上に努める、クリエイター達の姿だった。

ベースをつくるプログラマーと、 表現を手がけるプログラマーとの「少人数のチームワーク」

多くのクリエイターが参加するゲーム制作の現場で、チームワークが発揮されていることは想像に難くない。が、その内容とは、いかなるものなのだろう。まずは、『マリオ＆ソニック AT バンクーバーオリンピック（ニンテンドーDS版）』を手がけた杉生さんと久保木さんが、事例をもとに語ってくれた。

ベースのシステムを杉生さんがつくり、それを使って久保木さんを含む各担当がゲームとして表現するのが主な流れ。そこではどのような連携があったのだろう。

ところが、初期から携わっている杉生さんと、中盤から参加した久保木さんとの連携は、思い通りにいかないこともあったという。

とはいえ、作業に追われる忙しい中、質問に来られることに抵抗はなかったのだろうか。 「まったく構わないです。苦になったことはない」と杉生さんが言えば、久保木さんも「邪険にされたことはない。皆さん優しいんです」と笑う。細やかな連携に加え、週一回のミーティングも奏功し、次第に意志の疎通もスムーズに。杉生さんは「質問されるうちに自分の改善点も明確になり、徐々にチーム感が出てきた」という。

各セクションのクリエイターがアイディアを出し ゲームの精度を上げる「大人数でのチームワーク」

ゲーム制作の場では、“少人数のチームワーク”だけでなく、各セクションのクリエイターがアイディアを出し合い、ゲームのクオリティを上げていく“大人数でのチームワーク”もある。 『ソニックと秘密のリング』『ソニックと暗黒の騎士』を手がけ、かつて杉生さん、久保木さんとも開発を手がけた経験を持つ小野さんは「接する相手が何を望んでいるのか、常に考えるようにしています。時にはプランナーやデザイナーへ、こちらも積極的にアイディアを提案します。自分のアイディアで“面白くなった”と評価を受けると嬉しいですね」と語る。

それは、クリエイターとしては悔しくないのだろうか？ 杉生さんが続ける。 「それが勉強になるし、自分の発想にない意見は新鮮です。そんな場に身を置いているのは、楽しいですよ」。久保木さんも「結果、面白くなるのなら歓迎すべきこと。それまでの作業が無駄なわけではないので」と建設的にとらえる。 さらに特筆すべきは、各プロジェクトで得た経験を、次の仕事でも活かそうという意識だ。

常に持っている、チーム力を上げるための意識。それは、作品がチームの結晶であることを知っているからに他ならない。

HAL時代に気づいたこと 人とのつながりを大切にする意識

そんな彼らに、チーム力を上げるための、日常での工夫について聞いてみた。小野さんが語る。 「言われた役割以上の仕事ができるよう、担当の人に何でも相談できる関係性をつくるようにしています」。また久保木さんも、「円滑な人間関係を築くため、新しい人とのつながりをつくるようにしています」。人との関係を大切にするそんな意識は、HAL時代に培われたものだという。

HALで学び、人間関係の大切さを知った3人のクリエイター。その進化は、まだまだ続いていくだろう。 ※卒業生会報誌「HALLO」66号（2011年06月発行）掲載記事